Comment gérez-vous des échantillons de projets de conception physique?

Au fur et à mesure qu'un créateur crée une œuvre, de plus en plus «d'échantillons» commencent à s'empiler.

Avec les projets numériques, la gestion d'une bibliothèque de projets passés est assez facile. Il suffit d'un disque dur dédié et d'une sauvegarde.

Cependant, avec des projets physiques, la collecte d'échantillons peut devenir assez importante. J'ai commencé à envisager de brûler quelques tas d'échantillons.

• Conservez-vous des échantillons physiques? Si oui, combien d'échantillons de chaque projet conservez-vous?

• Combien de temps les gardez-vous? Conservez-vous tous les échantillons de projet ou simplement ceux que vous jugez "les meilleurs"?

• Comment conservez-vous les échantillons physiques? Êtes-vous préoccupé par la dégradation au fil du temps? Si oui, comment combattez-vous cela?

• J'avais envisagé une bonne séance photo puis en maintenant les photos plutôt que les morceaux. Est-il impératif d'avoir la pièce physique réelle afin qu'elle puisse être tenue et ressentie?

À mon ancien lieu de travail, nous avions deux types d'échantillons dont nous tenions un inventaire:

1. Échantillons "Brag". Pièces de type portefeuille à montrer aux clients potentiels.
2. Échantillons de production. Exécutions spéciales, fichiers de couleurs problématiques, projets à long terme, etc.

Se vanter:

Pour les échantillons "Brag", nous avons essayé de trouver un équilibre entre les morceaux actuels et wow , dans toutes les catégories. Comme pour tout portefeuille, si votre meilleur contenu date d'il y a dix ans, cela indique une stagnation. Nous avons essayé de conserver tous nos échantillons au cours de la dernière année, sauf dans le cas de projets spectaculaires et / ou bien connus.

Nous n'avons pas conservé plus de quelques exemplaires de chaque pièce, en raison de la grande taille physique de certains projets.

Production

Les échantillons de production étaient une autre affaire. Nous avions un rack géant de noyaux en carton de 3 "(environ 200) dans lequel nous conservions des échantillons, ainsi qu'un rack pour les articles rigides. Les noyaux étaient marqués manuellement avec le numéro de travail et la dernière date modifiée, ainsi que toute autre information connexe. Les exemples rigides avaient le même autocollant «slug» que les rouleaux.

Les échantillons de production ont généralement été éliminés au bout de 2 ans, à moins qu'ils ne soient marqués comme des projets à long terme et à potentiel de réutilisation supplémentaire élevé.

La clé de ces deux systèmes est qu'il doit être une priorité. Cela ne prend qu'une demi-heure environ par mois pour garder le contrôle, si quelqu'un y est tout le temps. Dès qu'il est négligé pendant 6 mois ou plus, le suivre devient un cauchemar qui prend du temps.

Je travaille dans une entreprise qui fournit des services de stockage à des entreprises qui ont beaucoup d'échantillons physiques tels que des tailleurs et des magasins de mode haut de gamme. Nous stockons souvent beaucoup de leurs échantillons de matériaux pendant la saison de la mode et leur ligne de conduite générale est la suivante:

1. Documentez-le sur un modèle descriptif normalisé avec une photocopie du matériel
2. Faire prendre des photos par nous
3. Tenez-le pendant une période spécifique (généralement la saison de mode / année)
4. Demandez-nous de le détruire une fois la saison de la mode terminée

Donc, sur la base de cette ligne de conduite, ma réponse serait oui, documentez-la, conservez-la jusqu'à ce qu'il n'y ait absolument aucune chance que vous en ayez besoin, puis la détruisez.

La seule autre option est de le stocker, ce qui peut devenir assez coûteux à long terme.

Je devrais probablement dire un peu pourquoi vous devriez le détruire, bien que la seule vraie raison soit qu'il ne puisse pas être copié ou parce qu'il n'a jamais été créé comme un vrai produit.

Cela dit, si vous l'aimez et que vous en êtes fier, vous devez absolument en garder au moins un en stock.

Si c'est assez «cool» ou «intéressant» pour être utile comme cadeau pour de futurs clients potentiels, gardez-en autant que vous le pouvez. J'ai construit une pièce de voiture à assembler une fois pour un client que tout le monde aimait ... à tel point que je me suis retrouvé avec un seul échantillon. Oups.

Sinon, les échantillons que vous conservez dépendent de la façon dont vous aimez montrer aux clients votre travail. C'est agréable de remettre des imprimés aux clients lors de la présentation de votre travail, donc si c'est un travail dont vous êtes fier, je garderais autant d'échantillons que possible.

Si c'est plus pour la postérité que pour solliciter du travail, je vous suggère de passer du temps et de faire des photos de qualité de vos pièces.

J'ai eu une version micro de ce problème tout au long de cette année lors de la papeterie de mariage personnalisée. Les mariées changent beaucoup d'avis. Cela conduit à de très nombreux échantillons.

Conservez-vous des échantillons physiques? Si oui, combien d'échantillons de chaque projet conservez-vous?

Oui. Pendant que le compte du client est actif, j'ai conservé tous les exemples. Je leur ai envoyé / montré une copie de chacun, j'avais une copie physique dans leur dossier et une copie numérique (évidemment les psd, etc.) mais aussi une photo de l'échantillon imprimé, avant, arrière, intérieur, extérieur. Au sein de cette entreprise, les clients reviennent souvent pour faire correspondre des articles fixes tels que des cartes de remerciement des mois plus tard. J'avais tendance à garder une copie du design final qu'ils avaient choisi, mais aussi une copie physique de tous les échantillons qui avaient subi des changements majeurs. Pour les clients d'il y a plus d'un an et demi, je conserverais les échantillons physiques finaux et uniquement les échantillons précédents que je jugeais dignes de la gamme que nous montrions.

Combien de temps les gardez-vous? Conservez-vous tous les échantillons de projet ou simplement ceux que vous jugez "les meilleurs"?

Produits finaux, pour toujours. Presque. S'ils sont considérés comme assez bons pour faire la gamme, ils en feront partie jusqu'à ce que quelque chose de «mieux» arrive. Nous conserverions également un produit final physique dans le dossier client. Les échantillons, à moins qu'ils ne soient jugés dignes ou utiles d'une autre manière, seraient jetés.

Comment conservez-vous les échantillons physiques? Êtes-vous préoccupé par la dégradation au fil du temps? Si oui, comment combattez-vous cela?

En raison de la nature de ce que je faisais, nous avons juste gardé le fixe dans des poches en plastique dans un dossier. Il n'a pas besoin de durer pour les générations à venir, nous conservons la copie numérique de tout ce qui est nécessaire pour recréer cette pièce si nécessaire. Cependant, si la dégradation au fil du temps vous inquiète, il existe plusieurs moyens de stockage que vous pouvez envisager et choisir celui qui convient le mieux à vos pièces.

J'avais envisagé une bonne séance photo puis en maintenant les photos plutôt que les morceaux. Est-il impératif d'avoir la pièce physique réelle afin qu'elle puisse être tenue et ressentie?

Cela dépend de ce que c'est. Un graphique et du texte sur une affiche par exemple, sur du papier blanc non texturé de 150 g / m2, vous n'aurez pas besoin d'un exemple physique. Mais une curieuse collection de perles virtuelles, 300 g / m2, peut-être une invitation texturée qui se plie à chaque coin, a une perle assise sur un ruban pour la sceller et vomit des confettis dans une expérience romantique fantastique devra être conservée sous forme physique pour qu'un client comprenne que c'est tellement plus que ce qui est à l'écran. Les personnes qui ne sont pas familières avec le design ont du mal à visualiser ce que pourrait être le produit final. Si c'est pour votre propre référence, garder un journal photographique avec des notes complètes et les fichiers appropriés pour recréer la pièce ne pose aucun problème, mais si vous voulez qu'un client prenne une décision,

Si vous ne l'avez pas déjà fait, je vous suggère fortement une séance photo et quelques notes sérieuses sur chaque pièce. Même si vous êtes impartial à la conception, le disque dur mérite d'avoir une copie de chaque changement majeur pour éviter des problèmes de dommages à la pièce ou à un client qui a décidé d'avoir choisi le bleu océan, pas le bleu ciel.

Ce sont mes pensées, j'espère qu'elles s'avéreront utiles. Quoi qu'il en soit, photographiez tout - en commençant par les clients actifs car il est le plus important d'avoir plusieurs moyens de référence et de loisirs pour leurs choses. En ce qui concerne vos propres projets personnels et la façon dont vous estimez conserver vos échantillons que vous jugez dignes, cela dépend entièrement de vous :)

J'ai appris ma leçon il y a plusieurs années lorsque tous mes échantillons ont été détruits. Donc ça m'a rendu un peu trop protecteur parfois.

Ce que je fais, ce sont des bacs ou des cuves du magasin de fournitures de bureau local. Je les empile dans un placard rempli chacun d'échantillons. Ceux-ci ont tendance à se remplir lentement dans un an ou deux, puis je reçois juste un autre bac. Cependant, cela peut, après suffisamment de temps, signifier que je stocke beaucoup plus que ce dont j'ai probablement besoin. Toutes les quelques années, je vais parcourir les anciens bacs et tailler les morceaux pour m'assurer que je ne garde que des choses dignes de souvenir (ou de réclamation).

Les échantillons "vantardise" que je garde 10-20 dans une armoire pour un accès facile.

Je photographie et crée également des maquettes numériques de la plupart des articles pour en faciliter l'utilisation et l'accès. J'utilise beaucoup le logiciel BoxShot (sans affiliation) pour créer des représentations 3D de pièces traditionnellement plates (livres, résumés, etc.). Mais je préfère de loin les photos réelles si la photographie est bonne. J'ai trouvé au cours des 5 à 7 dernières années qu'il est beaucoup plus important d' avoir d'excellentes représentations numériques de pièces que d'avoir des pièces physiques.

Cela peut être une montagne de travail de créer des représentations numériques de certaines choses. Et d'autres choses ne peuvent tout simplement pas être transmises sans manipuler la pièce. Cependant, il y a 5 ans, mes échantillons étaient probablement à 90% physiques et 10% numériques. Aujourd'hui, c'est un partage 50/50.

J'ai une pile de brochures / rapports / etc. imprimés que j'ai produits au fil des ans, et honnêtement, je n'y touche pas trop souvent. De temps en temps, je commence à nettoyer et à en jeter quelques autres qui ne sont plus pertinents pour mon style de conception actuel, ou dont j'ai plusieurs copies.

J'ai gardé cela comme un dossier personnel et un moyen de montrer à de nouveaux clients potentiels, mais ces dernières années, j'ai senti qu'il était plus utile de présenter mon meilleur travail sur mon site Web et d'avoir un compte Dropbox avec des PDF complets à envoyer aux prospects.

Quand je ne reçois de présenter certains de ces éléments lors d' une réunion, son seul secondaire à la portée de la réunion. Les prospects n'ont jamais passé trop de temps à examiner ces échantillons en détail. Ils vont juste rapidement mélanger pendant quelques minutes et c'est tout.

Actuellement, environ 50% de ce que je produis n'est jamais imprimé de manière professionnelle et je vais juste livrer un PDF uniquement sur le Web avec une résolution décente. Un autre client qui imprime encore une grande partie de mon travail le fait dans un autre pays, donc je n'ai jamais pu voir les éléments physiques réels.

Donc, peut-être qu'un jour finira par tout jeter! :)