Comment un designer doit-il traiter la demande de réutilisation d'un design?

Scénario:

• Vous concevez une pièce pour la société A . La pièce fonctionne très bien pour la société A . À tel point qu'ils utilisent la pièce depuis plusieurs années.
• Finalement, la société A s'arrête.
• Quelques années plus tard, vous êtes contacté par la société B qui vous montre des échantillons de la pièce que vous avez conçue pour la société A et souhaite quelque chose de similaire.
• Grâce aux négociations de prix, vous apprenez que la société B a découvert que vous aviez fait le design pour la société A et que les fichiers étaient probablement associés à la pièce.
• La société B souhaite que vous utilisiez les fichiers créés pour la société A et que vous coupiez / colliez simplement leurs informations dans la même pièce.
• Vous savez très bien que la société B paiera quelqu'un pour reproduire le dessin si vous refusez le travail.

Souriez-vous et obligez-vous?

Refusez-vous?

Êtes-vous préoccupé par les droits d'auteur?

Y a-t-il une obligation pour l' entreprise A de conserver ses pièces et de ne pas les partager avec toutes les entreprises qui demandent simplement?

Le fait que la société A ait fermé modifie-t-il vos décisions?

À noter: je ne fais pas référence à la conception de «modèles». Un produit complet est développé pour la société A et ils paient pour ce produit en conséquence. Rien n'a jamais été référencé ou maintenu comme étant un «modèle». "Modèle" indique qu'un client est conscient que la conception est utilisée plusieurs fois pour diverses (autres) entreprises. Habituellement, l'utilisation de «modèles» réduit les coûts initiaux pour le client.

Je ne le ferais pas, ce n'est pas parce que les portes d'une entreprise sont fermées que quelqu'un ne prévoit pas de rouvrir à l'avenir. C'est une économie difficile et je ne pourrais pas justifier d'avoir une devanture de magasin avec la façon dont tout se passe et oui, il peut y avoir un problème éthique. Je le dis par expérience, ce n'est pas parce que les portes ne sont pas physiquement ouvertes que l'entreprise ne peut pas être vendue un jour ou que quelqu'un en détient les droits.

En outre, comme indiqué, c'est un problème éthique. Voulez-vous vraiment être associé en tant que concepteur qui ne crée pas de travaux personnalisés mais vend des travaux précédents à des clients? Je sais que cela peut ne pas sembler comme ça, alors regardez-le comme ça. Possible client C connaît votre travail , mais voit que le travail pour le client A vous purposed pour le client B . Je ne dis pas que vous voulez le faire personnellement, mais vous devez convenir que cela semble mauvais.

Solution: Offrez l'option éthique et expliquez pourquoi. S'ils sont décents et que vous abordez la situation comme «je ne peux pas faire ça dans mon cœur», j'imagine et j'espère s'ils veulent commencer avec une bonne réputation qu'ils comprendront et que vous pouvez travailler à faire quelque chose de similaire.

Du spectre du design, vous savez qu'ils aiment déjà votre travail. Ils vous ont traqué pour voir si vous pouviez en faire quelque chose. Je ne vois pas pourquoi vous ne devriez pas être en mesure de créer quelque chose de différent ou de trouver autre chose que du travail de duplication en votre faveur.

En tant que personne qui s'efforce toujours de s'améliorer, ma première réaction serait de dire que je suis flatté qu'ils veuillent utiliser la pièce en gros comme ça, mais qu'ensemble nous pouvons faire mieux. Une partie de la valeur que nous apportons en tant que designers est de travailler ensemble pour créer quelque chose d'unique et de personnalisé pour ce client, et ce client uniquement. Sinon, qu'est-ce qui nous différencie d'une imprimante rapide avec un livre de modèles à choisir?

Je ne refuserais pas immédiatement de travailler avec ce client immédiatement, mais je refuserais d'être dicté dans ce cas. C'est l'occasion d'éduquer ce client sur le fonctionnement du design. Je leur ferais savoir que si je devais répondre à ce genre de demande, il ne pourrait jamais avoir confiance que mon travail était original. Si je recyclais mon ancien travail, même à sa demande explicite, qu'est-ce qui m'empêcherait de voler le travail de quelqu'un d'autre?

L'originalité est ce que vous payez pour un designer.

Il semble que ce client hypothétique ait recherché cette boutique en particulier intentionnellement.

Hm. Un des deux scénarios ici.

R. Soit ils ne sont pas si particuliers à propos du design (pas parce que le design n'est pas de premier ordre, c'est juste qu'ils sont prêts à recycler).

ou B. Ils essaient de tirer rapidement . Peut-être essaient-ils de montrer qu'ils ont repris les actifs de la société A en portant leur peau.

S'ils ne sont pas trop particuliers sur le design et veulent économiser de l'argent, il existe de meilleures façons. Si je ne peux pas faire de progrès dans la vente d'un design personnalisé et faire appel à leur éthique, je suggérerais qu'ils embauchent un futur venu à la recherche d'une pièce de portefeuille en échange de frais plus bas et d'un contrôle plus créatif.

Si j'ai l'impression que c'est B. qu'ils recherchent, je n'irais pas plus loin avec eux. Ils sont mauvais. Ils peuvent acheter les actifs de la société A légalement et, en tant que nouveau propriétaire, utiliser l'œuvre en toute bonne conscience.

Si la société A est fermée, il se peut que personne ne détienne le droit d'auteur.

Cela dit, même s'il n'y a pas de problème juridique, il y a un problème éthique, sans parler du fait qu'il est tout simplement stupide du point de vue de la marque.

Toute entreprise qui se soucie réellement de sa propre image de marque ne volera pas le travail ou l'apparence de quelqu'un d'autre, nous pouvons donc en déduire que l'entreprise B n'a pas d'image de marque d'entreprise, pas de normes de marque, pas de design et s'en fiche.

Si vous êtes un employé de la société B, vous pouvez expliquer pourquoi ils ne devraient pas lever la pièce de A en gros (l'image de marque ne correspond pas, il est évident qu'elle est levée, leur donnera une mauvaise apparence, etc.). Si le boss insiste, vous pouvez soit vous conformer soit quitter.

Si vous êtes pigiste, vous pouvez faire les mêmes arguments, mais s'ils insistent, vous pouvez poliment refuser. La société B est invité à prendre la pièce imprimée Boogie Woogie Bugle Boy Designs et ont les répliquent, mais vos mains sera propre.

J'ai été l'employé dans une situation similaire (mais pas identique). J'ai fait valoir cet argument, j'ai été ignoré, j'ai fait la tâche et j'ai finalement quitté l'entreprise pour des pâturages plus verts. Boss a tenu à examiner de près les pièces de ses concurrents pour s'assurer qu'ils ne volaient pas son travail (et a surpris l'un d'eux en train de le faire).

Pour moi, peu importe que A soit toujours ouvert ou non. Ce n'est pas grave si B est venu me voir quelques instants après que A ait utilisé mon travail le même jour.

En fait, je rencontre ça tout le temps.

Ça dépend.

Les idées ne sont pas protégées par le droit d'auteur. Les idées sont un centime. Les variations sur un thème sont des stocks en échange. Il y a des tendances à suivre et qui deviennent à la mode - vous l'ignorez à vos risques et périls.

J'ai des échantillons «en stock» dans mon portefeuille que je suggère pour les emplois économiques pour en avoir plus pour l'argent de mon client. L'utilisation non exclusive fait partie de l'accord.

Similaire est pas le même .

Si quelqu'un veut quelque chose de similaire à quelque chose que j'ai conçu, je vais concevoir quelque chose de similaire pour lui, pas de problème. Je suis content de le faire.

Et il y a des moments où je vais me donner beaucoup de mal pour "mimer".

Supposons que les illustrations de présentation existantes doivent être mises à jour et que l'original n'est pas disponible et que l'artiste qui a monté la présentation ne soit pas disponible non plus. Dans ce cas, je correspondrai parfaitement au style de la présentation originale, afin de ne pas "bousculer" la sensibilité du public, en le distrayant du contenu avec une incohérence.

Dans ce cas, je facturerais simplement le travail personnalisé que j'effectue.

J'ai appris à facturer et à facturer «créatif» séparément de «production». Cela pourrait aider car il y a une conception - le verbe et le nom. Le fait que la création soit terminée ne signifie pas que je ne la facture jamais, encore une fois si je la réutilise. Je revends du "stock art" chaque fois que je l'utilise.

Parlons des fichiers, en ma possession. Si je développe un modèle, je vais l'exploiter pour ce que je peux, aussi longtemps que je le peux, autant de fois que je le peux, avec aussi peu de variations que possible pour un retour maximal sur mon investissement - ou, je vais cesser ses activités et aller travailler pour quelqu'un d'autre en le faisant pour eux. Je dirige une entreprise, après tout.

Je passerai également en revue les emplois antérieurs pour voir quel travail je peux récupérer pour économiser du temps et des dépenses de développement. "Boilerplate" est le terme pour remplacer au coup par coup des éléments de conception. L'art de stock est quelque chose que j'ai à la fois créé pour la vente et acheté à d'autres.

Je sous-traite du travail pour des collègues. Je dois copier leur style et leur direction - exactement.

Un entrepreneur ne peut pas démolir une maison entière pour recommencer lorsqu'un ajout est demandé. Faire correspondre le design existant n'est pas inhabituel.

Mais, le terme "Knock off" me suggère autre chose.

Supposons que A ait établi une image positive et une association avec un "look" identifiable. B wises pour tirer parti de la bonne volonté établie par A par « se faisant passer » comme A . Ceci est également connu sous le nom de contrefaçon, légalement, et peut faire l'objet d'une action en justice.

Ceci est un cas spécial. Non. J'essaierai d'en parler en faveur d'une solution plus éthique. Je les avertirai également de la possibilité. Je veux leur entreprise, cependant.

Cela dépend de l'intention.

Supposons que, par une bizarrerie du destin, vous constatiez qu'une partie de votre travail est utilisée dans une parodie de la société / personne en question. Une parodie est destinée à mal représenter dans le cadre de la conception de la communication.

Supposons que vous tombiez sur une solution graphique à quelque chose qui fait partie de la culture pop comme le "chef" imprimé en rouge sur chaque boîte à pizza par Wenk, ou le visage souriant de Ball. Refusez-vous d'utiliser de telles icônes? Exactement où tracez-vous (ou tracez-vous) la ligne (ou la règle des 2 points)?

"Le diable est dans les détails."

SHAMELESS PLUG: Do Good -Design-, par David B. Berman, FGDC, RGD (AIGA) Comment les designers peuvent changer le monde. Divers cas sont discutés pour vous aider à clarifier votre esprit sur certains problèmes éthiques.