Dans ma courte expérience avec le design graphique, j'ai vu le design passer du biseautage et du gaufrage à tous les designs plats. Les gens sautent toujours sur ces tendances de conception sans hésitation. Quoi qu'il en soit, j'ai quelques questions sur ce sujet:
1) Qu'est-ce qui crée une tendance design? Une personne? Une grande entreprise re-branding?
2) Devriez-vous toujours essayer de vous en tenir à la nouvelle tendance? Ou pouvez-vous vous en tenir aux vieilles choses?
3) À quoi pourrait ressembler la prochaine tendance de conception? J'ai vu de l'art low poly et, à mon avis, il semble qu'il pourrait être beaucoup plus grand qu'il ne l'est maintenant.
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Réponses:
Les tendances doivent commencer quelque part. Ils commenceront soit par quelque chose que les créateurs attraperont et répandront, soit par quelque chose que les clients adoreront et exigeront. Le Responsive Web Design est un bon exemple de la première - les gens veulent des sites mobiles, mais il existe de nombreuses façons de le faire, et RWD est quelque chose que les concepteurs préfèrent, les concepteurs remarquent en action et les concepteurs aiment mettre en œuvre. D'un autre côté, je pense que vous aurez des profanes qui regardent les publicités Apple, achètent sur leurs sites Web et veulent ensuite que leur entreprise ressemble à Apple.
Un addendum ici est que la technologie stimule les tendances. La conception Web n'existait pas du tout, jusqu'à ce que, vous savez, Internet arrive. Lorsque les scientifiques sont capables de contrôler par programme les vers à soie pour créer des structures , vous verrez de nouvelles tendances dans la conception structurelle, car nous ne pouvions tout simplement pas le faire auparavant.
Demandez à Coca-Cola. Demandez ensuite à Pepsi.
C'est une simplification excessive - Pepsi conserve suffisamment d'éléments de marque pour maintenir la familiarité entre les modifications, et l'effort de marque global de Coca-Cola a été mis à jour au fil des ans, même si son mot-symbole est resté largement le même pendant longtemps. Même histoire avec GE et IBM - les logos peuvent sembler `` datés '' mais ils construisent une marque autour d'elle avec des couleurs, une typographie, etc. plus modernes pour donner l'apparence de la modernité.
Alors, pour répondre à la question? Ça dépend. (Ha!) Comme le dit Matt_2.0, votre conception devrait résoudre un problème. Et la chose à propos de la résolution de problèmes de conception est que le problème n'est pas toujours résolu une fois pour toutes. Si votre solution est toujours la solution dans 50 ans, vous n'avez pas à vous soucier des tendances. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez réviser. UPS en est un excellent exemple. Saul Bass a conçu un logo emblématique et apparemment intemporel pour UPS, et le marron est devenu synonyme de la marque. Mais quand UPS a voulu s'éloigner des colis attachés avec de la ficelle, le logo a dû changer. Le changement n'était pas entièrement motivé par un désir d'être à la mode (bien que certains soutiennent que le bouclier dégradé y pourrait suggérer le contraire).
Si vous allez diriger une marque à la mode, alors restez fidèle aux dernières tendances. Mais sachez toujours pourquoi vous faites ce que vous faites; c'est ce qui sépare les designers de ... Je ne sais pas quel mot utiliser là-bas. Donc, si vous voyez des gens utiliser de grandes photos sur leurs sites Web, ne vous contentez pas de dire "nous avons besoin de photos ici aussi!" et jeter quoi que ce soit. Découvrez pourquoi cette photographie est réalisée, quel est le sujet, comment vous pouvez adapter le look pour atteindre les objectifs de votre entreprise et exécuter votre propre approche. Si vous voyez les longues ombres comme une chose à la mode, assurez-vous que la source de lumière de votre dégradé le justifie.
Tant que rien de nouveau ne vient perturber l'ordre établi, les tendances sont cycliques. Les chemises à carreaux sont agréables, jusqu'à ce que tout le monde se sente comme trop encombré sur les chemises des gens, donc ils porteront des couleurs unies jusqu'à ce qu'ils sentent que les choses sont trop simples, puis ils reviendront au plaid. D'énormes verres en plastique ont laissé la place à de petites montures métalliques élégantes, mais maintenant le pendule a quelque peu basculé. Alors peut-être que cela vous aidera.
Gardez un œil sur les couleurs Pantone de l'année. Gardez un œil sur ce qui se passe dans le monde de la mode. Gardez un œil sur des sites comme Brand New pour voir quelles nouvelles identités apparaissent. Vous pouvez essayer de définir vos propres tendances, bien sûr, mais si vous sentez que vous n'êtes pas en mesure d'être un pionnier, suivez les meilleurs du secteur et voyez ce qu'ils font correctement.
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Habituellement, une personne avec un groupe de personnes conçoit leur interprétation du travail du concepteur d'origine.
Une chose avec les tendances est qu'elles vont et viennent. Si vous concevez toujours pour une tendance, vous serez obsolète avec le temps et devrez vous précipiter pour chaque tendance qui sortira. Votre objectif principal doit être un design de qualité et répond-il au public auquel il était destiné. Vous pouvez intégrer la dernière tendance en tant que perception de ce que vous aimez, mais vous ne devriez pas plonger et faire en sorte que tout tombe dans la tendance.
Comme vous l'avez dit, c'est votre opinion, mais si un public de masse de designers s'en inspire et crée un mouvement avec tout le monde qui saute dessus, vous avez votre prochaine tendance. Essayez de ne pas dire "Oh, je dois concevoir comme ladite tendance" mais utilisez cette tendance et "Qu'est-ce que cela m'inspire?" se bousculant constamment pour le changer ".
Il y a aussi quelques bons articles à ce sujet et celui que j'ai vraiment aimé appelé "Design Trends vs. Great Design" .
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1) Qu'est-ce qui crée une tendance design? Une personne? Une grande entreprise re-branding?
Les tendances de conception graphique ou tout autre design utilisent le même processus de base que les tendances de la mode. Il y a un cycle de vie et il est généralement mis en place par les plus grands acteurs du marché, les entreprises de design avec de gros budgets.
Le travail est généralement effectué par un petit groupe de designers qui travaillent sur les nouvelles techniques innovantes qu'ils ont réellement payées (pas de filtres par exemple). Ensuite, il est rendu public, et la tendance va s'étendre au cours des 5 prochaines années. À la fin du cycle, c'est généralement lorsque vous voyez tous les copieurs et qu'une nouvelle tendance est également lancée sur le marché.
Cela fonctionne pour le style de conception, la finition, les couleurs, le style d'animation, etc.
Quelques exemples de pionniers: Madonna et l'industrie musicale, les publicités du Super Bowl, l'intro des séries TV, la mode, etc.
2) Devriez-vous toujours essayer de vous en tenir à la nouvelle tendance? Ou pouvez-vous vous en tenir aux vieilles choses?
Les tendances changent mais il y a toujours des éléments classiques qui, comme leur nom l'indique, sont plus classiques et intemporels. Oui, vous pouvez suivre les tendances et de toute façon, vous pourriez être attendu à certaines occasions. Mais cela ne vous empêche pas de créer le vôtre ou de vous en tenir aux styles classiques; la façon dont vous déciderez laquelle utiliser est basée sur ce cycle de tendance de 5 ans.
Par exemple, vous travaillez pour une entreprise qui existe depuis de nombreuses décennies et qui souhaite clairement la promouvoir; alors le style de conception classique convient mieux. Si l'entreprise est jeune et nouvelle, ou travaille avec un certain marché cible, alors suivre les tendances du moment est la voie à suivre.
C'est une analyse qui est davantage basée sur votre cible de marché que sur un choix personnel.
3) À quoi pourrait ressembler la prochaine tendance de conception? J'ai vu de l'art low poly et, à mon avis, il semble qu'il pourrait être beaucoup plus grand qu'il ne l'est maintenant.
Savoir quelles sont les tendances à venir, c'est regarder des clips d'artistes comme Madonna ou des artistes "big machine". Et vous pouvez également obtenir de bons indices avec les émissions de télévision populaires dans la façon dont ils conçoivent leur intro. Vous remarquerez peut-être en fait un grand schéma lorsque vous commencez à regarder des conceptions à gros budget. Vous pourriez avoir raison en effet avec l'art poly si vous l'avez beaucoup remarqué lors d'une promotion de haut niveau.
Habituellement, c'est comme une pyramide qui va de haut en bas; une grande entreprise concevra quelque chose et cela deviendra la prochaine tendance que tout le monde "copiera" ... Les plus grands studios de design suivront, puis les plus petits, et enfin vous finirez par trouver ces modèles dans le modèle Word ou gratuitement couper une partie partout sur le Web, par exemple. Donc, vous savez déjà que vous n'êtes pas au sommet ou au milieu de la pyramide lorsque vous utilisez des trucs gratuits ou lorsqu'ils sont facilement disponibles en tant que modèles!
Au moins en graphisme, c'est un peu plus "gratuit pour tous". Dans des domaines comme la mode, ces tendances sont sélectionnées par un très petit groupe de créateurs et les créateurs suivants devraient vraiment s'y tenir. Ils suggéreront 2 tendances principales, puis tout pourra être créé sur la base de ces 2 tendances. Donc, d'une certaine manière, c'est un peu comme un concours où quelques éléments sont sélectionnés par les créateurs, et les concepteurs joueront autour de ces thèmes! Vous verrez rarement de nouvelles tendances dans les magasins à bas prix; quand vous le faites, cela signifie généralement que la tendance va "mourir" dans les 1-2 prochaines années et est à la fin de son cycle.
Un point intéressant cependant est que les couleurs à la mode pour à peu près tout sont définies par l'industrie de la mode. Lorsque les créateurs décident que l'aqua est la bonne couleur pour le cycle suivant, vous verrez l'aqua utilisée sur les brosses à dents, les pièces d'ordinateurs, les gants de jardin, les voitures, etc. Donc, si vous voulez savoir quelles sont les tendances de couleur, l'industrie de la mode est vraiment celui qui donne le .. ton!
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