La composition est un excellent outil pour créer un flux visuel ou un rythme pour guider l'œil du spectateur et le guider à travers votre contenu. Il est important de réfléchir à la façon dont vous souhaitez que vos utilisateurs interagissent avec votre contenu - vous voulez probablement que les utilisateurs lisent le texte qui les convainc d'acheter votre produit avant de voir votre bouton "Acheter maintenant", par exemple.

Certains éléments évidents qui aident à créer un flux visuel comprennent les flèches, les lignes et la perspective. Le poids, le positionnement, l'espacement et la couleur peuvent également être utilisés pour créer un flux visuel et un rythme.

Quelles considérations doivent être prises et quelles techniques spécifiques peuvent être utilisées lors de la création d'un flux visuel et d'un rythme dans la conception?

Quelques exemples:

La réponse à cette question pourrait être une thèse de maîtrise, alors veuillez considérer ma réponse comme une opinion plus qu'une réponse technique.

Les conceptions, lorsqu'il s'agit d'annonces, d'affiches, de couvertures de livres, etc., sont des messages directs enveloppés dans une composition de conception. Les éléments communs à toutes les compositions sont la typographie, le langage visuel, le langage des Écritures et sa direction. En ce qui concerne le langage typographique, nous parlons tacitement de "directions", et les directions nous donnent des "moments". Nous supposons dans toute conception typographique que l'œil se déplacera de gauche à droite et de haut en bas. C'est le moment visuel de base pour toute composition typographique visuelle et certains l'ont appelé "Pattern de lecture".

Nous avons donc déjà un début dans notre composition basée sur "Reading Pattern" où les téléspectateurs le suivent naturellement. Le texte et certains graphiques nous amèneront à commencer tout en haut / à gauche et à se terminer en bas / à droite. Plus loin dans cette réponse, je l'appellerai la règle TL / RB ou le modèle de lecture de base, comme si je lis les colonnes d'un journal. Ceci est la direction très basique.

Les compositions avec certains styles, couleurs et tous les éléments de conception visuelle peuvent enfreindre la règle, comme le poids des polices, les couleurs, le style, l'utilisation de flèches, de proportions, etc. Toutes les compositions possibles que vous avez mentionnées sont des briseurs de règles, mais chacune part de la règle. Ce que je veux dire par là, c'est que lorsque nous avons l'intention de briser la règle TL / RB (modèle de lecture de base) avec certains styles, nous créons en fait de petites "phrases" dans l'ensemble du message que nous voulons transmettre au spectateur. En d'autres termes, nous commençons notre composition à partir de n'importe quelle position dans la conception et donnons au spectateur son propre parcours et son expérience en comprenant notre message entier selon notre composition et basé sur la "culture" du spectateur.

Lorsque nous décidons d'attirer l'attention de l'utilisateur et de le rediriger comme nous le souhaitons à travers notre conception, nous composons en fait un langage visuel parlant à la conscience du spectateur et lui donnant suffisamment de temps pour absorber le reste de notre message en utilisant le TL de base et par défaut / RB règle et en fonction de leur culture.

Il est difficile de dire où l'utilisateur commencera son voyage dans ma conception, mais je peux le guider avec des styles accrocheurs. Ce n'est pas facile car je lui parle avec un langage visuel et je suppose qu'il peut comprendre ce que je veux dire avec mon design, quel est le message, où commencer et où finir, et comment comprendre mon design. Cette langue n'est pas une langue scripturaire directe, ce qui signifie que ce n'est pas une langue commune qui pourrait être comprise directement. C'est pourquoi nous l'appelons "philosophie du design". Il peut être le reflet d'un langage visuel commun, ou non, selon la culture du concepteur et du spectateur.

Je ne parle pas aux utilisateurs à travers ma conception avec mon langage visuel uniquement, mais je parle un langage visuel que l'utilisateur peut également comprendre en fonction de sa culture. Ma conception et sa culture doivent se rencontrer à la première impression.

C'est mon concept et je pourrais en parler davantage, mais comme je l'ai dit, ce pourrait être une thèse de maîtrise.

Le modèle «F»

Il y a l'effet bien connu du motif `` F '' , où les lecteurs parcourent la page de haut en bas et de gauche à droite, en accordant plus d'attention à la gauche qu'à la droite, à peu près en forme de `` F ''. Ceci est soutenu par la recherche et un certain nombre d'études scientifiques.

Cela s'applique principalement aux pages contenant du texte, avec un minimum d'éléments graphiques. Dès que vous supprimez de gros morceaux de texte et ajoutez des éléments focaux, le motif disparaît. C'est cependant quelque chose à garder à l'esprit.

Techniques de création de flux

Le flux et le mouvement dans votre conception sont quelque chose à garder à l'esprit tout au long du processus. Vous devez d'abord comprendre ce que vous essayez de réaliser - Ayez un chemin clair de mouvement à travers la conception à l'esprit tout le temps et commencez par regrouper les éléments connexes et créer une hiérarchie visuelle distincte d'informations. Vous pouvez ensuite utiliser des repères visuels pour diriger le flux à travers la conception. Certains éléments couramment utilisés comme repères visuels comprennent les lignes, les formes, les flèches, l'échelle, la perspective et l'imagerie.

Lignes et formes

Les lignes peuvent être utilisées pour diriger le mouvement de plusieurs façons. Les lignes perpendiculaires à la direction du mouvement agissent comme une barrière, changeant la direction ou arrêtant le mouvement tous ensemble. Les lignes et les formes directionnelles ou gestuelles peuvent créer du mouvement et de l'écoulement.

Comparez ces dispositions, avec différentes utilisations des lignes:

Des formes plus complexes peuvent également être utilisées pour diriger le flux:

Les flèches impliquent un mouvement et vos yeux suivront naturellement la direction de la flèche, il est donc logique de pointer les flèches là où vous voulez que quelqu'un regarde. Comparez ces flèches, pointant ensuite vers le contenu:

Poids visuel et hiérarchie

Les éléments plus gros attireront naturellement l'œil. L'utilisation de la taille et de l'échelle est un élément important de la création d'une hiérarchie visuelle qui guidera l'œil à travers la conception. Le regroupement des éléments liés et la création d'un poids visuel perçu à l'aide de polices, de poids et de couleurs contrastés aident à hiérarchiser les informations les plus importantes.

La perspective

Une perspective perçue, par l'utilisation de lignes diagonales et d'échelle ou une perspective littérale par l'utilisation de l'imagerie est une autre technique.

Les yeux

Le cerveau humain est fait pour reconnaître les visages. Une technique efficace consiste à utiliser la photographie ou l'illustration d'un sujet avec sa ligne de visée dirigée vers votre point focal.