Eh bien, tout d'abord, il est très douteux qu'il existe un "filtre" de couleur négative qui inverserait le négatif de telle sorte qu'il ressorte en couleur positive sur le capteur. Le film négatif couleur est converti en une impression couleur positive dans un processus en plusieurs étapes, en utilisant finalement le film lui-même comme filtre couleur lors de son agrandissement sur du papier photographique avec les bonnes couleurs de lumière.
Si vous aviez un appareil photo capable d'expositions multiples et les modes de fusion appropriés (comme le Canon 1D X ou 5D III), vous pourriez être en mesure de simuler le processus en mettant le film négatif couleur sur un rétro-éclairage qui pourrait émettre les couleurs appropriées, et multi-exposer plusieurs fois le même cadre sous un rétro-éclairage différent. Je ne peux pas offrir beaucoup d'informations sur la façon dont cela fonctionnerait. Vous pouvez également essayer la même astuce, ne prendre que trois images distinctes et les mélanger pendant le post-traitement pour obtenir à peu près le même effet (bien qu'avec l'avantage supplémentaire que vous pouvez utiliser RAW.) Vous pouvez réellement corriger les couleurs de chaque couche de couleur CMJ de cette façon , avant de se fondre dans un négatif couleur numérique, avant de se transformer en positif couleur.
Par simple curiosité, avez-vous l'intention d'utiliser un reflex numérique plutôt qu'un scanner avec un support de numérisation de bandes négatives approprié?
Je possède un scanner à plat Canon CanoScan 8800F relativement bon marché. Au moment où je l'ai acheté, je pense avoir dépensé environ 150 $. Je pense que son remplacement actuel, le CanoScan 9000F, est à peu près au même prix (et il est plus rapide à démarrer). Il est livré avec un support à 12 fentes pour double bande de film pour négatifs et transparents et un support de transparence à 4 fentes de format moyen. Ce scanner à plat relativement bon marché prend en charge la numérisation de films à une résolution assez incroyable de 4800 x 9600 dpi. La numérisation d'un film à cette résolution était relativement lente par rapport à la numérisation d'une page de livre ou d'une autre feuille de format lettre unique à une résolution beaucoup plus faible (disons 300 dpi), mais comme il peut numériser 12 images 35 mm à la fois en très haute résolution, il était relativement rapide. dans l'ensemble (et probablement beaucoup plus rapide que de photographier un négatif couleur à la fois.)
Il est peu probable que vous puissiez atteindre ce type de résolution, même avec un reflex numérique haute résolution. Le Canon 7D, le nouveau Nikon D3200 et même le Nikon D800 offrent tous une résolution inférieure à celle du bord long (tandis que le D800 offre un peu plus le long du bord court.) Vous auriez également du bruit, du vignettage, de la distorsion, de la diffraction et d'autres aberrations à gérer lors de l'utilisation d'un reflex numérique, où cela ne sera généralement pas un problème avec un scanner à plat négatif. Une fois que vous avez numérisé des négatifs couleur sur un ordinateur en tant que négatifs, il vous suffit d'utiliser un outil d'inversion de négatif couleur dans quelque chose comme Photoshop, Gimp ou des outils similaires pour les convertir en positifs couleur. À ce stade, vous devriez pouvoir corriger la couleur et l'exposition normalement avec des courbes, des niveaux, etc. Vous avez gagné '
(Une astuce que j'ai pour numériser un film est de vous assurer d'avoir une belle brosse douce, comme une brosse d'art en poils de chameau, à portée de main pour dépoussiérer le film avant et après l'avoir mis dans le scanner. Vous voudrez dépoussiérer le lit du scanner lui-même, dépoussiérer le film et le support de film (sous la face qui fait face vers le bas dans le scanner), ainsi que la poussière sur le dessus du film une fois qu'il est placé dans le scanner. À 9600 dpi, le scanner ramasse chaque les détails, et même de petits morceaux de poussière, de cheveux, etc. peuvent être ramassés, créer des ombres sur le film, etc. Vous voulez vous en débarrasser autant que possible avant de numériser.)
Inversion négative de couleur équilibrée: forme simple
Avec Adobe Photoshop, ou un outil similaire avec les mêmes fonctionnalités, inverser une couleur négative en une couleur positive qui peut être corrigée correctement peut être un processus assez étroit. Les outils clés nécessaires à une inversion négative des couleurs appropriée avec cette méthode sont un outil de niveaux précis qui peut être utilisé pour définir des points blancs et noirs, une commande d'inversion et un ajustement de la balance des couleurs. Commençons par un simple négatif (je n'en ai pas moi-même, donc j'ai trouvé celui-ci avec une recherche Bing):
Si nous inversons simplement ce négatif sans préparation appropriée, l'inversion positive de la couleur aura généralement une dominante cyan assez forte:
La dominante de couleur orange importante est due au substrat de film orange classique utilisé dans les films négatifs en couleur. Normalement, cela fait partie du processus de filtration des couleurs qui permet de projeter une lumière colorée correctement équilibrée à travers le négatif dans un agrandisseur sur du papier photographique pour produire une impression positive de couleur photographique appropriée. Tout ce processus mécanique est méticuleusement conçu et fonctionne d'une manière très spécifique. Il est peu probable qu'un négatif couleur numérisé dans un ordinateur corresponde exactement à ce processus, donc une correction supplémentaire doit être effectuée avant l'inversion pour compenser, et certains ajustements de balance des couleurs post-inversion sont souvent nécessaires pour une correction correcte des couleurs.
La première étape consiste à ajuster les points blancs et noirs de l'image négative couleur d'origine, avant l'inversion. L'approche la plus simple peut être effectuée en ajoutant un calque de réglage des niveaux dans Photoshop et en cliquant simplement sur le bouton "Auto" :
Cela pré-réglera l'image pour une inversion appropriée dans Photoshop lui-même. Une fois les niveaux ajustés, vous pouvez maintenant inverser. Ajoutez simplement un calque de réglage Inverser au-dessus du calque de réglage Niveaux. Selon le film utilisé ou l'état des négatifs, il peut toujours y avoir une dominante de couleur dans l'image résultante. Dans ce cas, il y a toujours une légère dominante cyan, mais les résultats sont bien meilleurs que notre tentative originale d'inversion:
La dominante de couleur froide encore présente pourrait être le résultat d'une variété de conditions d'éclairage ou de développement, et certaines d'entre elles peuvent être dues à la nature simpliste de cette approche de l'inversion de couleur négative à couleur positive. Maintenant que la dominante cyan extrême de l'inversion directe non préparée a disparu, la correction des couleurs peut maintenant être effectuée avec les outils standard de balance des couleurs. Il y a un peu de cyan / bleu sur cette photo, j'ai donc ajouté un calque de réglage de la balance des couleurs avec les paramètres C / R +100, M / G -10, Y / B -20 :
Presque parfait, si une touche du côté plus frais. Si vous souhaitez que les résultats soient encore plus chauds, vous pouvez ajouter un autre réglage de la balance des couleurs et accorder davantage les rouges / jaunes. Cet échantillon final a un ajustement C / R +50 supplémentaire:
Ça a l'air tout à fait parfait maintenant. Un réglage supplémentaire pourrait être fait au goût (j'ai ajouté un peu de teinte magenta pour éliminer ce qui ressemble à une très légère dominante verte sur mon écran, mais cela peut simplement être une conséquence de mon étalonnage, et cela peut sembler différent sur d'autres peuples systèmes.)
Cette approche est très simpliste, essentiellement des niveaux automatiques et une inversion pour vous mettre dans un état facilement corrigible en couleurs. Des techniques plus avancées et précises peuvent être obtenues via l'outil Courbes et les ajustements de courbe RVB seuls, résultant en une inversion parfaite avec une seule couche de réglage. Cela peut prendre plus de temps, mais les résultats peuvent être modifiés et perfectionnés un peu plus qu'avec l'approche simpliste.
Inversion négative de couleur équilibrée: forme de courbes
Pour inverser un négatif avec des courbes, ajoutez simplement un calque de réglage des courbes sur votre négatif. Vous voudrez utiliser l'édition de courbe RVB. Il y a quatre courbes de base dans l'édition RVB, vos canaux R, G et B ainsi qu'une courbe "noire", qui peut être utilisée pour ajuster le contraste (appelez-la la courbe de contraste à partir de maintenant). Vous utilisez les courbes pour inverser et régler la couleur d'une base négative. Pour inverser, pour chaque canal de couleur (à l'exception de la courbe de contraste), faites glisser le point noir du coin de bas en haut le long de son bord et le point blanc de haut en bas le long de son bord. Cela inversera le négatif un peu comme l'inversion directe non accordée de l'approche plus simple:
Une fois inversé, vous devrez modifier les résultats. De manière générale, vous souhaiterez ajuster le point blanc et / ou noir de chaque canal en les faisant glisser horizontalement vers le point où les niveaux de ce canal tombent à zéro. Vous n'aurez souvent besoin de changer que le point blanc ou noir pour un canal donné, il est plus rare que vous ayez besoin d'ajuster les points blanc et noir. Cela commencera à éliminer la dominante de couleur cyan extrême. Vous voudrez peut-être affiner les points de chaque canal en le plaçant avant le début des premiers blips de tons, ou même après le début des tons, ou tout autre extrême ... à l'intention artistique. Un ajustement initial du point blanc fera ressembler vos courbes à ceci:
Une fois les points blancs et noirs définis, vous devrez ajuster l'arc de chaque courbe RVB pour équilibrer la couleur et le style de la photo comme bon vous semble. Cela peut prendre du temps et selon la gamme de tons pour chaque canal de couleur de la photo d'origine, les résultats peuvent différer. Il est utile de donner un coup de pied à chaque courbe, où les tons se dissipent près du point noir, car cela aide au contraste et peut aider à éliminer les artefacts potentiellement disgracieux (surtout si vous définissez votre point noir dans la plage tonale pour un canal donné.)
Les résultats ci-dessus ont fière allure et, du point de vue de l'équilibre des couleurs, semblent meilleurs que les résultats finaux de la méthode plus simple (qui a toujours un peu de vert). Vous avez toujours la possibilité de régler le contraste indépendamment de chaque canal de couleur à ce stade. Un petit ajustement de cette courbe de "contraste" noir peut affiner davantage une photo négative inversée:
J'utilise cette méthode pour numériser mes négatifs dans mon ordinateur via un reflex numérique.
À l'origine, je faisais cela pour numériser des films en noir et blanc et des diapositives. Une fois que j'ai lu quelques détails sur la correction des couleurs , j'ai été mieux en mesure d'utiliser des filtres que j'ai dû corriger pour le film orange d'un négatif de couleur. Ce qui a été identifié dans les commentaires ci-dessus, c'est que le canal bleu sera faible de l'ordre de 2 arrêts. En utilisant un filtre bleu sur la source de lumière, l'équilibre global de la lumière sera meilleur.
J'utilise un filtre bleu 80A soit comme filtre à vis, soit comme gel à la surface de la lumière. C'est une bonne solution pour presque tous les négatifs couleur et permet généralement à une balance des blancs personnalisée d'être suffisamment bonne. Si j'ai un négatif significativement sombre (Fujifilm NPZ est assez orange foncé), alors je devrai avoir plus de bleu et même du vert dans la source de lumière. L'ajout de gels à la source de lumière est assez facile et imite essentiellement ce que fait le support de copie dans le lien de numérisation de la caméra.
Dans d'autres travaux, je suis passé de l'utilisation d'une source de lumière à base de LED à une boîte avec un stroboscope. Cela me permet d'utiliser une lumière cohérente qui est beaucoup plus facile à modifier pour les spectres lumineux. Il permet également de mieux pénétrer les négatifs couleur denses sans avoir à recourir à de longues expositions.
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Je suis en train de convertir des milliers de négatifs couleur, principalement Kodak Gold 100, 200 et 160NC.
J'utilise un appareil photo Nikon D810, 105 mm f2.8D Micro Nikkor, deux flashs D700 dans une boîte de mélange de lumière en contreplaqué avec deux diffuseurs 1/8 ", un support de négation qui se trouve à 2" au-dessus du diffuseur supérieur, deux bleus (Full CTB) et deux filtres verts pour avaler le film orange coulé. L'exposition est de 250e s ISO 64, F11, les flashs sont réglés sur ~ 1/4 de puissance chacun (dépend de la densité de nég et de la conception de votre boîte à lumière). J'utilise également un obturateur à distance pour l'appareil photo pour plus de commodité, mais avec l'utilisation de flashs, l'exposition est si rapide ~ 1/4000 de seconde que les vibrations n'ont pas d'importance. J'ai réglé l'objectif au bon facteur de magnitude juste en dessous de 1 à 1 afin de ne pas recadrer le négatif puis de déplacer l'appareil photo vers l'intérieur et vers l'extérieur pour la mise au point. Je ne fais pas la mise au point à l'aide de la bague de mise au point de l'objectif car cela change le grossissement. Je me concentre en utilisant la vue en direct et une ampoule fluorescente compacte dans la boîte à lumière que je ferme pour chaque exposition. J'ai réglé la caméra sur tout neutre sur WB lumière du jour afin que je puisse voir si un canal est écrêté (idée semi UniWB). J'essaie d'obtenir l'histogramme au milieu, ce qui est facile à faire car les négatifs sont très peu contrastés. ATTENTION à ne pas surexposer car il avale vos ombres dans les négatifs (les zones des négatifs qui sont presque exemptes de colorant ou les zones qui ressemblent à la densité de base du film). Mieux vaut sous-exposer un peu que surexposer. Vous avez besoin d'une bonne densité dans votre capture numérique du négatif que j'ai trouvé ou du clip des ombres et obtenez des couleurs croisées facilement. ATTENTION à ne pas surexposer car il avale vos ombres dans les négatifs (les zones des négatifs qui sont presque exemptes de colorant ou les zones qui ressemblent à la densité de base du film). Mieux vaut sous-exposer un peu que surexposer. Vous avez besoin d'une bonne densité dans votre capture numérique du négatif que j'ai trouvé ou du clip des ombres et obtenez des couleurs croisées facilement. ATTENTION à ne pas surexposer car il avale vos ombres dans les négatifs (les zones des négatifs qui sont presque exemptes de colorant ou les zones qui ressemblent à la densité de base du film). Mieux vaut sous-exposer un peu que surexposer. Vous avez besoin d'une bonne densité dans votre capture numérique du négatif que j'ai trouvé ou du clip des ombres et obtenez des couleurs croisées facilement.
Ensuite, j'ai mis dans lightroom et réglé sur neutre de la caméra et sorti sur phohtoshop et utilisé le programme de plug-in de filtre ColorNeg comme dans le lien ci-dessous.
http://www.colorneg.com/colorperfect.html?lang=en
C'est un filtre que vous configurez dans photoshop. Cela coûte environ 75 $ US mais fonctionne très bien. Sinon, utilisez les courbes et inversez, mais cela prend plus de temps. Avec les courbes dans Photoshop, resserrez d'abord chaque courbe RVB pour les points noirs et blancs au point de données le plus éloigné, puis revenez en arrière et utilisez le sélecteur de points gris de la couleur de base du film pour chaque couleur individuellement. Ajoutez un calque inversé. Retournez dans lightroom et ajustez la couleur / denisty / etc et filtrez le grain au goût.
Fonctionne très bien et j'ai quelques négatifs d'objets avec de nombreuses couleurs neutres et des tons chair et ils sortent parfaitement. C'est incroyable la gamme dynamique qu'un neg de couleur est capable de capturer!
Si vous utilisez le plugin de filtre ColorNeg, vous pouvez ignorer l'utilisation des filtres bleu et vert sur la lumière et cela sort toujours très bien. Si vous utilisez les filtres de couleur et utilisez les courbes et n'utilisez pas le filtre ColorNeg, vous avez le potentiel d'obtenir la meilleure couleur naturelle avec le moins de couleurs étranges croisées, en particulier dans vos hautes lumières et vos ombres. Le programme colorNeg est cependant rapide si vous avez beaucoup de négatifs à faire sur de nombreux types de films différents.
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Je sais que c'est un vieux fil, mais le problème est l'amarante. Je voudrais simplement obtenir une tête de couleur dichroïque Super Chromega ou similaire (d'un ancien agrandisseur) et la retourner à l'envers pour utiliser le diffuseur comme source de lumière. Vous pouvez ensuite composer autant de cyan que vous le souhaitez, via les filtres dichroïques CMY (avec un peu de jaune et de magenta au besoin pour l'équilibre). De cette façon, vous pouvez décaler le substrat orange dans le négatif de couleur. En dehors de cela, un filtre bleu Hoya 80B vous donnera une longueur d'avance si vous utilisez une source de lumière blanche. J'espère que cela t'aides.
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J'utilise un accessoire de copie de diapositives sur mon appareil photo. Je copie le négatif sur Camera Raw et l'ouvre dans l'éditeur d'images brutes Photoshop. Je sélectionne l'outil de balance des blancs et clique sur l'une des parties les plus lumineuses de l'image. (Ce sera noir ou presque noir dans l'image finale.)
L'outil de balance des blancs supprime la dominante orange dans le négatif brut. J'utilise ensuite les différents outils de niveau pour obtenir un "bon" négatif - un avec des détails dans les ombres et les reflets. À ce stade, peu importe que l'image soit inversée.
Il n'est pas nécessaire d'utiliser la partie intermédiaire du négatif. En fait, le filtre de balance des blancs bruts ne veut pas vraiment d'un blanc sans détails. Sélectionnez simplement une partie de l'image qui sera presque noire.
Ouvrez l'image dans Photoshop et inversez-la. Les niveaux devront être ajustés, mais ce devrait être une image positive presque correcte.
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Voir ma configuration générale sur www.fechnerimaging.smugmug.com
Il utilise deux flashs SB700 dans une boîte à lumière avec écran de diffusion. Je filtre la dominante orange des négatifs de couleur afin que le canal rouge du D810 ne soit pas compressé à l'aide de 3 jeux de gels. Cinegel # 3202: Full Blue (CTB) Cinegel # 3204: Half Blue (1/2 CTB) Cinegel # 4415: 15 Vert Vous pouvez acheter les bleus sur Amazon.com et le vert que vous devez obtenir sur Rosco.com.
Ensuite, j'utilise le plugin (filtre) allemand ColorPerfect dans la version Photoshop CC. Recherchez en ligne et achetez le logiciel. C'est environ 70 $ US. http://www.cf-systems.com/Plug-ins.html
L'astuce avec les négatifs de couleur est de ne pas les exposer trop à la lumière ou les ombres de votre image sur les négatifs sont lavées. Exposez vos négatifs pour qu'ils paraissent un peu trop sombres et vous irez bien. La plage dynamique élevée du D810 vous gardera bien. Si vous utilisez un reflex numérique bon marché, il sera difficile d'obtenir des reflets et des ombres propres dans votre image. J'ai utilisé un D7000 à l'origine et je n'ai pas aimé les résultats. Je ne voyais pas seulement le grain du film, mais le bruit sur le capteur, quelle que soit l'exposition que j'utilisais. Assurez-vous également que vous photographiez tout à la base iso en utilisant la balance des blancs en lumière du jour. Exécutez les fichiers RAW via un profil neutre de caméra très minimal dans Camera Raw ou Lightroom. N'utilisez pas non plus un produit standard ou plus contrasté ou plat, sinon le logiciel ColorPerfect ne fonctionnera pas.
A écrit aussi vite. J'espère que cela aide ...: ->
JF ===
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**** Color Neg to Pos sans échantillonnage de masque orange (Photoshop) ****
J'utilise un appareil de copie de diapositives Nikon ES2 et capture des négatifs avec un flash comme source de lumière. J'ai eu du mal à trouver un moyen facile de passer du négatif au positif, mais ce qui suit fonctionne très bien sur les fichiers RAW (les JPEg hors caméra peuvent sortir saturés, les jpeg fabriqués à partir de RAW dans Photoshop fonctionnent bien)
Au début, cela peut sembler un peu compliqué, mais la plupart peuvent être placés dans une action Photoshop. Avant de commencer, assurez-vous que Photoshop Camera RAW est réglé sur 16 bits
1. Chargez le négatif dans Photoshop Camera RAW
Si le négatif est au format RAW (obtenu à partir d'un scanner ou d'une copie DSLR), faites simplement glisser le fichier sur Photoshop
Si le négatif est dans un autre format, ouvrez-le via:
Fichier> Ouvrir en tant que. Accédez à l'emplacement du fichier. Dans la liste déroulante à côté de «Ouvrir en tant que», sélectionnez Camera Raw. Cliquez sur Ouvrir
2. Dans Camera Raw, recadrez l'image pour supprimer toutes les bordures ET les parties du masque orange non exposé Réglez la balance des blancs sur «Auto» Cliquez sur Ouvrir
3 .Dans Photoshop Layer> New Adjustment Layer> Levels Dans le panneau Levels, cliquez sur Auto Select "Enhance Per Channel Contrast" & "Snap Natural Midtones" Set "Target Colors and Clipping" to 0.4% for shadows and 0.05% for Highlights Click ok - À ce stade, l'image est toujours négative
Calque> Nouveau calque de réglage> Inverser - Cela rend l'image positive
Attention: Il est très important de faire le niveau automatique sur l'image NÉGATIVE et de l'inverser, ce qui supprime le masque orange. Jetez un œil aux histogrammes et voyez ce qui se passe si vous inversez ces deux étapes
J'ai fait une action et inclus une couche Curves supplémentaire. S'il y a calage d'une dominante de couleur, vous pouvez le supprimer en définissant les points noir, blanc et gris dans ce calque de courbes
Erwin Emmers - Belgique
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J'ai fait un plugin OFX qui fait le travail de correction des couleurs.
Je publierai très prochainement une version binaire (plugin OFX que vous pourrez utiliser dans DaVinci résoudre par exemple).
Il vous suffit de mettre les valeurs RVB du filtre.
Eloi.
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Silverfast a cette fonctionnalité intégrée et dispose d'une vaste gamme de valeurs négatives parmi lesquelles choisir pour obtenir une conversion parfaite en une image positive. http://www.silverfast.com/highlights/negafix/en.html
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