Comment puis-je justifier l'achat d'un nouvel appareil photo lorsque je ne suis pas un photographe de haut niveau?

Je me demande simplement ce que vous pensez de mon dilemme.

L'autre jour, je voyageais en train pour travailler. Le trajet en train est d'environ 20 minutes. J'ai remarqué un homme dessinant / esquissant. Il est ouvrier du bâtiment, avec tout le personnel pour montrer qu'il a travaillé dans la construction (tatts, veste hivis, bottes, etc.). Avec un carnet de croquis et un stylo noir (le type que vous obtenez 10 pour deux dollars au supermarché local), il a esquissé un dessin fantastique contenant une image qu'il avait clairement envisagée. Ses outils sont inférieurs à 5 $ mais son dessin est génial. A montré la lumière et la perspective assez clairement avec un seul stylo et une seule couleur.

Cela a souligné que les outils ne représentent que 20% de l'effort pour l'art - le reste est mes compétences et mon talent.

Maintenant mon dilemme; Je pense acheter le D600 pour (~ 2K). Bel appareil photo et tout. Mais vraiment mon D80 fera l'affaire. Je n'ai pas produit de photographie primée avec le D80, et je ne le ferai pas avec le D600. (Je viens d'acheter un 80-200D f2.8 et j'ai aligné un 24-70 F2.8D ED, d'occasion).

Vaut-il vraiment la peine de laisser tomber 2k sur le d600 (bientôt aux États-Unis, donc je le ferais pour ce voyage), ou dois-je attendre une meilleure photographie de ma part avant d'aller de l'avant. Ou est-ce que ce corps fera de moi un meilleur photographe?

J'ai rencontré les limites du D80 lors de certaines tentatives.

Vraiment , suis-je juste une personne gâtée, avide, égoïste ou existe-t-il une justification pour acheter le nouveau corps, alors que je ne suis pas un photographe de premier plan. Je ne parle pas du prix de la D600, mais le concept de l' achat du nouvel appareil photo quand j'ai un bon vieil appareil photo. (Le consumérisme à son apogée.)

Pensées et flammes à 10 pas, j'aimerais entendre des idées et des pensées.

MISE À JOUR Je viens d'acheter le corps du D600. Merci pour votre autorisation d'achat;) Ce fil n'était pas sur le point de l'argent mais sur la philosophie d'acheter plus de kit alors que (techniquement) celui que vous avez est de 80 à 90%. Je dois admettre que j'ai hâte d'utiliser certaines des nouvelles fonctionnalités. Merci à tous pour les opinions variées et les excellentes idées. La décision finale est les photos que je veux faire, je ne pouvais tout simplement pas faire avec le D80. Sortez de la culpabilité et continuez à prendre des photos.

J'ai récemment passé d'un D40 à un D800. C'est tout un saut pour quelqu'un qui se considère comme un passionné. Bien que je ne perdrai pas votre temps à expliquer pourquoi mon achat, je peux vous dire que le D800 a relancé mon intérêt pour la photographie non seulement du point de vue des compétences techniques (cet appareil photo a beaucoup plus à apprendre), mais aussi d'un point de vue artistique également (que puis-je faire d'autre?!).

Je prends le nouvel appareil photo plus d'endroits, je m'arrête plus souvent pour prendre une photo intéressante et je passe beaucoup plus de temps dans les communautés d'ici et d'ailleurs à apprendre des autres.

Une partie de la raison est, oui, j'ai investi beaucoup d'argent dans cet appareil photo - je ferais mieux de l'utiliser! Mais une partie est également qu'elle agit comme un catalyseur positif pour m'inciter à créer plus que je consomme. Suis-je un meilleur photographe maintenant qu'avec le D40? À peine. Mais j'aimerais penser que je grandis davantage en tant que photographe et observateur du monde. Il n'y a pas de prix à payer.

Une chose merveilleuse à propos de la photographie est que ce sont plusieurs passe-temps en un. Vous pouvez profiter de l'acte de capturer des moments distincts de la production d'images finales. Vous pouvez développer vos compétences en gravure sans prendre de photos vous-même. Vous pouvez collecter des photographies prises par les maîtres. Vous pouvez participer à des concours. Et, vous pouvez profiter de l'équipement complètement indépendamment de vos compétences réelles dans l'art.

Certaines personnes aiment les appareils photo vintage et sont obsédées par les vieux objectifs. Et beaucoup, beaucoup de gens apprécient d'acheter le plus récent jouet technologique le plus sophistiqué. Beaucoup de ceux qui prétendent (même pour eux-mêmes) qu'il s'agit vraiment de faire des photographies, mais ne serait-ce pas beaucoup plus libérateur - et honnête! - juste pour dire ooh, j'ai le D600 parce qu'il est si brillant et nouveau et cool ?

Alors, continuez - donnez-vous la permission. Vous savez que cela ne fera pas de vous un meilleur photographe, mais ce n'est pas vraiment le but.

Ou , si cela ne se sent pas comme il convient, pas en arrière et examiner ce qui est vraiment fait important pour vous dans la photographie, et concentrer votre énergie (et d' argent) là - bas.

Depuis que vous avez commencé avec le stylo, moi aussi. Un stylo à bille était l'une de mes armes de prédilection: il y a le défi personnel de bien faire les choses la première fois (pas d'effacement), les encres sont à base de pigments et d'archivage permanents (et la plupart des carnets de croquis décents utilisent du papier tamponné sans acide), et les stylos à bille old school répondent bien à la pression avec une variété de largeurs de ligne et de densité d'encre. Les stylos les plus chers ne valent pas mieux que les stylos bon marché et ont tendance à être plus tachés pour être "plus fiables". (J'ai trouvé que les anciens points fins BIC à canon hexagonal blanc étaient l'apogée de la technologie pour le dessin au stylo à bille. Ma technique était un gribouillage aléatoire qui ressemblait à une impression en mezzotinte une fois terminé.) Et peut-être que 20% des stylos ne le font pas. besoin d'être nettoyé de l'excès d'encre autour de la balle après presque chaque coup, l'achat de 10 packs et les tests sont donc un bon moyen de trouver des "gagnants". Votre travailleur de la construction a donc peut-être déployé beaucoup d'efforts pour trouver les outils qu'il utilisait et peut utiliser des huiles de 100 $ / tube sur de la toile de lin belge ouW&N Series 7 pinceaux aquarelle sable Kolinsky et un bon papier de 300 lb + à 20 $ / feuille à la maison. Tu ne sais pas. Et pour un débutant qui apprend des techniques classiques, les peintures à l'huile bon marché et les pinceaux aquarelles bon marché sont inadéquats, vous devez donc tout recommencer lorsque vous passez à la "vraie chose". † Alors, mettez le facteur coût hors de votre tête; ce n'est pas pertinent ici.

Maintenant, à propos de cette caméra ...

L'achat d'un D600 ne fera pas de vous un grand photographe pas plus que l'achat d'un Steinway ne fera de vous un grand pianiste. Mais comme avec le Steinway, les notes que vous obtenez correctement sonneront mieux, ce qui peut vous encourager à devenir digne de l'instrument, pour ainsi dire.

Mettons de côté les simples avantages (une mise au point automatique meilleure et plus rapide, une fréquence d'images plus élevée, etc.) et concentrons-nous sur ce qui serait réellement significatif pour vous. Le D600 a beaucoup moins de bruit à un réglage ISO donné que le D80 et est capable de capturer une plage dynamique beaucoup plus grande. Les images qui seraient des opérations de reprise de post-traitement héroïques prises avec le D80 deviennent presque faciles avec le D600. La vitesse «normale» maximale sur le D80, ISO 1600, n'est qu'un réglage quotidien sur le D600 (et est à peu près aussi bruyante que 400 ISO sur votre D80), et vous obtenez quelques arrêts de vitesse supplémentaire, vraiment utilisable, le long d'avoir suffisamment d'informations dans le fichier RAW pour faire en une seule exposition ce qui aurait pris au moins deux (et un traitement de type HDR) avec le D80. Vous pouvez donc prendre des photos qui seraient pratiquement impossibles avec votre appareil photo actuel. (Bien sûr, la même chose pourrait être dite du D7000 à 1000 $, mais il manque la marque ailleurs.)

La «matière première» va donc être meilleure, mais elle est aussi plus grande. Vous obtenez à nouveau environ la moitié du nombre de pixels dans les deux sens pour jouer. Maintenant, sans essayer d'encourager la négligence de votre part, cela signifie que vous avez la possibilité de jouer avec le recadrage ex post facto et d'avoir toujours une image utilisable et imprimable quand tout est dit et fait. S'il y a un problème commun qui peut être signalé dans la plupart des photographies "moyennes", c'est que trop de choses ont été incluses. Comme l'a dit Robert Capa: "Si vos photos ne sont pas assez bonnes, vous n'êtes pas assez proches." Oui, le D600 vous permettra de trouver de bonnes et même de superbes images dans les photos que vous êtesprendre si vous prenez le temps de revoir de façon critique et de recadrer sans pitié. Et vous pouvez choisir de vous en tenir là - ou vous pouvez apprendre à mieux "voir" lorsque vous passez en revue, en portant une attention particulière à ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Finalement, votre composition à huis clos s'améliorera. Et vous avez encore beaucoup de place pour recadrer lorsqu'un format 2: 3 n'est pas correct et qu'une image plus carrée ou plus "panoramique" convient mieux au sujet. Et si vous avez besoin de retoucher, plus de pixels, c'est toujours mieux (même si votre ordinateur se plaint et se plaint de la charge de traitement). (Le D3200 a presque le même nombre de pixels, mais au détriment des performances à faible bruit, de la plage dynamique et de la manipulation.)

Je sais quel serait mon choix si j'avais les deux grands (ish) ‡, mais je ne peux pas prendre votre décision pour vous. Le D600 peut rallumer le feu, mais seulement s'il reste une braise - et vous voulez vraiment le rallumer. Le pire des cas est que vous vous retrouviez avec des instantanés plus propres et des remords légers de l'acheteur. (Et vous pouvez vous sentir un peu moins gêné de transporter et d'utiliser votre appareil photo. Avouons-le - lorsque ces trucs numériques deviennent longs dans la dent, nous avons tendance à devenir un peu gênés par le numéro de modèle très visible sur l'appareil photo. face avant.)

^{† Avec les huiles, la peinture est l'élément le plus important. Les peintures "étudiantes" bon marché utilisent des pigments de substitution qui sont souvent un mélange d'autres couleurs, et elles ne se mélangent pas de la même manière que les bonnes choses (elles produiront des couleurs visiblement différentes lorsqu'elles sont mélangées, même si elles semblent plus- ou moins la même chose hors du tube). Et lorsque des pigments coûteux sont utilisés, c'est généralement en faibles concentrations avec des pigments inertes et des charges cireuses qui occupent l'espace et prêtent le corps à la peinture. Avec les aquarelles, les pinceaux et papiers sont essentiels. Même le meilleur pinceau synthétique ne vous dira rien sur le comportement d'un bon Kolinsky, et la surface d'un bon papier a des caractéristiques d'absorption, de rétention et de travail complètement différentes (pour le récurage, le buvardage et des techniques comme le sgraffito) d'un "}

^{‡ En fait, je serais heureux d'avoir le D80 à ce stade. Mon «budget» (faute d'un meilleur mot) s'étend à peine à la location occasionnelle (ou, heureusement, à l'emprunt) de boîtiers de caméra décents; les choses que je possède et que je peux utiliser selon mes propres termes sont des D70. Avec un peu de peine, je peux mettre de côté 100 $ / mois à des fins photographiques, et cela a eu tendance à aller sur des produits auxiliaires comme un trépied, des supports d'éclairage, des flashs, des modificateurs de lumière et des logiciels selon mes besoins.}

Le D600 est excellent et c'est un plaisir à utiliser. Vous pouvez lire ma critique du Nikon D600 ici .

Le D80 vieillit et a ses limites. Si vous atteignez ces limites et que vos images ne sortent pas avec la qualité que vous attendez, procédez à une mise à niveau. Cela sera surtout vrai pour la photographie en basse lumière où les progrès ont été importants. Si votre D80 vous empêche de prendre des photos parce qu'il n'est pas étanche, par exemple, alors mettez à niveau.

Ce que le D600 ne fera pas, c'est de faire de vous un meilleur photographe. Le succès de vos images ne changera pas beaucoup (peut-être moins de ratés AF pour la photographie d'action) mais vos images seront de meilleure qualité .

Lequel cherchez-vous à améliorer? En cas de succès , prenez un cours de photographie, lisez des livres, etc. Apprenez et pratiquez davantage. Lorsque vous effectuez une mise à niveau plus tard, vous profiterez mieux de votre nouvel appareil photo.

Une grande image a un impact et celles-ci peuvent être prises avec à peu près n'importe quel appareil photo semi-capable. Une image de bonne qualité nécessite un bon appareil photo et un bon objectif pour correspondre.

À l'époque du cinéma, il était beaucoup plus facile de rejeter les achats d'appareils photo 35 mm haut de gamme - chaque «capteur d'image» était le même et si vous utilisiez des objectifs de qualité décente, de quoi d'autre aviez-vous vraiment besoin? Mais même ainsi, je me suis retrouvé propriétaire d'un Nikon F3 et d'un Leica. Étais-je un idiot? Peut-être un peu, mais ...

Ces caméras n'ont peut-être pas donné de meilleures «captures» que mon Nikon FM2, mais en raison du soin évident dans leur construction, de leur robustesse mécanique et de l'attention à l'ergonomie, ces caméras étaient une joie à utiliser. Et cela a fait une différence d'une manière difficile à définir.

Aujourd'hui, bien sûr, vous avez à affronter la marche (et le coût) implacable de la technologie numérique. Un appareil photo professionnel d'il y a 10 ans n'aura pas la qualité d'image brute (pas RAW) d'un nouvel appareil photo d'entrée de gamme. De plus, de nombreuses fonctionnalités ergonomiques utiles ne sont présentes qu'au niveau du prosommateur et plus - des choses comme des ensembles commutables de paramètres contrôlables par l'utilisateur, des boutons supplémentaires "programmables", des roues séparées pour l'ouverture et la vitesse d'obturation.

TL / DR? Si vous avez de l'argent (ne vous endettez pas) et que la caméra vous rend heureux (essayez-en un dans un magasin ou louez-en un), allez-y et obtenez-le. Le fait que vous compreniez qu'un meilleur appareil photo ne fera pas de vous un meilleur photographe montre que vous avez probablement la tête droite.

A montré la lumière et la perspective assez clairement avec seulement 1 stylo et 1 couleur.

Pouvez-vous imaginer ce qu'il pourrait faire avec un bon ensemble de crayons sur du papier de qualité? (Ou quels que soient ses outils préférés.) Il y a de fortes chances que s'il est aussi qualifié, il ait probablement un ensemble d'excellents outils à sa disposition. Peut-être que l'inspiration a frappé le train et qu'il n'était pas préparé avec seulement un papier et un stylo. Ou, peut-être qu'aujourd'hui, il a décidé qu'il voulait voir ce qu'il pouvait faire avec un ensemble d'outils aussi limité.

Je pense que ce que vous avez vu est plus analogue à la mise de côté de votre reflex numérique au profit de l'utilisation d'un smartphone pour voir ce qui peut vraiment être fait avec. Alors peut-être le point à retenir: pouvez-vous utiliser un appareil photo de poche pour créer une superbe photo?

Sur le sujet d'un D80 vs D600, il ne fait aucun doute que le D600 est meilleur et bondit mieux dans de nombreux domaines. OMI, la question n'est pas de savoir si cela vaut la mise à niveau; la question est de savoir si vous pensez utiliser suffisamment l'appareil photo pour justifier une mise à niveau, si vous souhaitez passer à un appareil photo plein format et si vous avez de l'argent.

En toute vérité, je suis certain qu'un logiciel et / ou un objectif feront plus pour vous qu'un nouvel appareil photo.

Je possède l'un des nouveaux boîtiers d'appareils photo de Canon, le T3i - pourtant je viens de sortir et j'ai acheté leur plus ancien boîtier de consommation (le 300D) il y a 9 ans et j'ai pris des photos qui rivalisent avec la qualité de mes nouveaux appareils photo.

Les objectifs et la prise de vue en RAW font la différence. Après l'édition, personne ne peut distinguer les photos de mon corps à 90 $ de mon corps à 900 $ lorsque je publie en ligne. (L'impression grand format est une autre histoire).

Si vous n'avez pas Lightroom ou Photoshop, vous ne prendrez jamais de photos qui ressemblent aux plus belles que vous voyez et qui ont été ajustées dans les programmes d'image.

Si vous n'avez pas le bon objectif, le corps est sans objet.

Fondamentalement, je suis sûr que vous obtiendrez plus de coup par dollar de 800 $ en logiciels et lentilles que 2000 $ sur un nouveau corps.

En fait, vous pouvez même tester les choses gratuitement (bien que ce ne soit pas aussi bon / facile que Lightroom). Prenez des photos RAW, puis dépensez 0 $ sur certains logiciels HDR gratuits et GIMP pour les ajustements de photos.

Vous devez vous décider par vous-même, voici quelques questions qui peuvent vous aider à décider ...

Votre appareil photo actuel, avec sa technologie vieillissante, limite-t-il ou affecte-t-il négativement votre photographie?

Êtes-vous à l'aise avec votre appareil photo actuel?

Quel revenu disponible avez-vous?

Quels autres équipements pouvez-vous acheter avec ces 2K? Avez-vous un trépied de qualité? Flash (es) un objectif macro? Logiciel d'édition RAW?

J'ai utilisé mon premier reflex numérique pendant cinq ans, au final j'ai mis à niveau uniquement en raison de ses mauvaises performances ISO élevées, j'étais assez à l'aise de l'utiliser de toute autre manière.

J'aime les nouveaux gadgets brillants, mais essayez de ne pas tomber dans le consumérisme et de devenir un réducteur.

Comme d'autres l'ont mentionné, il s'agit principalement d'une question personnelle.

Lorsque je suis entré en contact avec la photographie, j'ai utilisé un Alpha 100 avec des lenzes analogiques médiocres. Je l'ai trouvé génial, ne sachant rien de mieux et ne connaissant rien du tout à la photographie.

Environ 3 ans après, je sentais que je l'avais dépassé, frappant trop de limites. Avec le recul, j'aurais pu durer plus longtemps en apprenant à être un meilleur photographe. Pourtant, je suis passé à un D7000 et à un tout nouvel ensemble d'accessoires de premier ordre. À bien des égards, exagéré étant donné mes compétences limitées. Pourtant, cet appareil photo a fait de moi un meilleur photographe. Pour simplement aimer l'utiliser et l'explorer. Pour être absolument clair sur moi étant la limitation et non sur la caméra. De plus, les nouvelles technologies offrent de nouvelles possibilités de créativité.

J'envisage maintenant de passer à un D800, mais je ne le ferai pas cette fois. Ce ne serait que l'amour de la technologie, je n'ai pas dépassé le D7000 de loin. De toute évidence, je suis un aspirant à la technologie qui espère faire avancer la technologie pour s'améliorer artistiquement. On peut aussi aller dans l'autre sens, être un artiste indépendamment de la technologie.