Je connais les trucs techniques de base, et maintenant?

10

Je connais les concepts de base:

  • ouverture, vitesse d'obturation, iso
  • distance focale et DOF
  • Je sais quelle est la règle des tiers
  • J'ai fait quelques petits travaux en utilisant Photoshop (la plupart d'entre eux par intuition).

Je veux faire des photos plus professionnelles (surtout je suis intéressé par les photos de paysages et de produits). Que dois-je apprendre? Je pensais que deux sujets principaux devraient être:

  • Éclairage
  • Correction / amélioration des couleurs dans Photoshop

Y a-t-il un meilleur sujet / un autre sujet à considérer? Existe-t-il un bon livre pour passer de "amateur" à "passionné"?

Paolo
la source
5
Vous avez seulement appris le côté technique des choses. vous devez également en apprendre le côté sémantique. C'est comme la peinture, vous savez peut-être peindre un joli visage, un joli coucher de soleil, mais quel est le message ? Sans message, une peinture est une simple démonstration de la façon dont vous tenez votre pinceau et pas grand-chose d'autre.
Gapton
C'est vrai. Eh bien, pour moi, il est important d'avoir une bonne capacité technique pour communiquer quelque chose (c'est pourquoi je veux étudier certaines matières). Que proposez-vous du côté sémantique? J'aime les arts en général, mais honnêtement la plupart du temps j'aime les choses sans voir aucune inspiration :)
Paolo
1
Essayez de filmer un projet avec un thème. Par exemple la solitude. Comment transmettez-vous la solitude dans une série de photos? La réflexion sur ces questions améliorera votre capacité à intégrer un message dans vos photos.
Gapton

Réponses:

28

Il est maintenant temps de prendre des photos .

Il y a certainement des livres que vous pouvez lire qui vont au-delà des bases techniques. J'ai fortement recommandé la série de Michael Freeman The Photographer's Eye , The Photographer's Mind et The Photographer's Vision .

Mais il semble que vous vous concentriez principalement sur l'apprentissage du livre. Un livre ne vous fera jamais progresser dans vos compétences photographiques sans la pratique de l'accompagner. Il est vraiment facile de lire beaucoup de livres et de traîner sur des sites Web sans y mettre du travail - mais y mettre le travail produira les résultats. Malcom Gladwell, auteur de The Tipping Point , a une théorie intéressante qu'il faut environ 10000 heures de quoi que ce soit pour devenir un expert. Mettez le temps vers ces heures.

Lorsque vous prenez des photos, revenez et regardez les résultats avec un œil critique. Pensez à ce qui a fonctionné et à ce qui n'a pas fonctionné. Choisissez vos meilleurs chaque mois , même lorsqu'il est difficile de restreindre les choses. Ce processus autocritique est un outil très efficace. Si vous avez deux photos similaires que vous ne pouvez pas choisir entre, faire vous - même choisir un. Faites des impressions réelles. Montrez aux gens. (Ne vous attardez pas trop sur la « critique » du forum Web , cependant!) Un club de photographie local pourrait être utile, ou non. L'important est de faire des photos et de les regarder . Ne vous laissez pas prendre dans les aspects secondaires (bien que vous puissiez aussi les faire - c'est essentiellement ce que ce site est ).

Ensuite, en faisant cela, vous arriverez à des choses spécifiques pour lesquelles vous réalisez que vous devez vous tourner vers des conseils d'experts et une sagesse historique. C'est quand vous regardez dans un livre, ou posez une question ici. Vous découvrirez presque certainement que votre compréhension même des concepts de base peut atteindre de nouveaux niveaux.

Veuillez lire mon profil
la source
J'ai adoré votre commentaire :)
Paolo
5

Je ne pense pas que ma réponse sera complète. J'essaierai de répondre en fonction de ma propre expérience.

Lumière et éclairage

La lumière est l'élément le plus important d'une photographie. C'est aussi la différence entre une image simple et ennuyeuse et une image dramatique inspirante. Un livre qui trouvera toujours de la place dans ma bibliothèque serait Light Science and Magic . Le livre explique les concepts utilisant la lumière artificielle mais le concept reste le même et peut être utilisé dans tout type de photographie. Je peux citer le livre:

Découvrez la lumière et la science. La magie se produira.

Photographie l'art

La science de la photographie est facile, l'art derrière ne l'est pas. Deux livres que je peux recommander pour comprendre et développer l'art derrière la photographie sont:

  1. L'œil du photographe: composition et conception pour de meilleures photos numériques
  2. La photographie et l'art de voir
Vikas
la source
4

En plus de connaître un peu l'ouverture et l'exposition, etc., assurez-vous de savoir comment utiliser votre appareil photo. Pouvez-vous modifier l'exposition sans quitter le viseur de vos yeux? Savez-vous comment composer la compensation d'exposition. Comprenez-vous toutes les différentes options de mesure ou de mise au point automatique sur votre appareil photo, quelles situations les utiliser et comment les changer rapidement? Sinon, choisissez une chose par semaine, lisez le manuel, puis expérimentez. Ce n'est que lorsque les aspects techniques sont une seconde nature que vous pourrez tout oublier et être créatif sans vous laisser distraire en tâtonnant avec les menus et les paramètres.

Pour travailler sur le côté créatif des choses et repousser ces limites de vos connaissances techniques, je suggère:

Outre la règle des tiers, recherchez d'autres éléments de composition et sortez et prenez des photos qui exploitent des choses comme

  • espace négatif
  • contraste de couleur
  • lignes directrices
  • motifs et texture
  • équilibre

Essayez différents types / styles de photographie - chacun vous donnera de nouveaux défis et des choses à apprendre:

  • faire quelques portraits - travailler sur l'éclairage, le post-traitement peut-être
  • paysages - travail sur la composition, DOF
  • abstrait - composition, formes, textures
  • essayez des conversions en noir et blanc - prenez des photos en noir et blanc
  • Photographie de rue
  • produit ou nature morte - bol de fruits ou de bijoux
  • mouvement - sports ou oiseaux en vol, mise au point, technique de panoramique
  • photographie de nuit - expositions de plusieurs secondes à la main
  • heure d'or - lever / coucher du soleil
  • approchez-vous très près si vous avez un objectif macro
  • expérience avec focus, DOF

Emportez votre appareil photo avec vous tous les jours. Chaque jour, prenez au moins quelques clichés de quelque chose que vous voyez. Cela peut être une chose ordinaire, mais essayez de ne pas prendre un instantané ordinaire - essayez une perspective ou un angle intéressant, convertissez-le en noir et blanc, faites quelque chose pour le rendre spécial.

Allez dans un endroit comme votre cuisine ou votre jardin. Prenez 50 photos. Expérimentez avec la mise au point, la perspective, l'exposition. Examinez-les et voyez ce que vous aimez. Recommencez, même endroit. Encore 50. Continuez, vous allez commencer à débloquer de la créativité.

Comme l'a dit mattdm, au fur et à mesure, gardez un portefeuille de vos meilleurs clichés. Je ne me considère pas si bien, mais je fais ça comme un hobby depuis 30 ans, et ce qui me plaît, ce sont mes meilleurs clichés sont toujours certains de mes plus récents, donc je sais que je continue de progresser.

MikeW
la source
Bonnes idées ; )
xtarsy
3

Que diriez-vous de passer un peu de temps sur les théories (psychologiques) de la photographie?

Les meilleurs livres que j'ai jamais trouvés sur la photographie (qui ont radicalement changé la façon dont je l'ai utilisé comme moyen d'expression) sont les suivants:

  1. «Pourquoi les gens photographient» (Robert Adams)

  2. «La nature des photographies» (Stephen Shore)

  3. «Découvrez-vous à travers la photographie» Ralph Hattersley

Un week-end avec l'un de ces éléments vaut 100 heures de jeu avec un logiciel ou un éclairage, à mon humble avis.

Edd Turner
la source
2

Pour être honnête, au début de mon parcours photographique, je me suis procuré deux livres de la bibliothèque, les ai lus, mais je ne les ai pas trouvés aussi intéressants et inspirants que certains articles simples que j'ai trouvés sur Internet plus tard.

Depuis lors, je reçois toujours de l'inspiration et des conseils pratiques sur les sites de photographie. Quant à la photographie de produits, rejoindre les agences de stock m'a beaucoup aidé, cela m'a "formé" à produire des images de bonne qualité et à devenir un photographe discipliné.

Flickr était très utile lorsque j'apprenais à utiliser les flashs, car beaucoup de gens (moi aussi) mettent la description de la configuration de la lumière et des paramètres de l'appareil photo sous leurs photos.

Comme dernière note, je veux mentionner que la photographie demande beaucoup de pratique pour développer des compétences et obtenir de bons résultats. J'espère que cela aide ;)

TheMalni
la source
2

1 - En savoir plus sur la lumière

Apprendre la lumière dans toute sa splendeur - à la fois la science et l'art - vous enrichira, vous étonnera et vous inspirera.

2 - Prenez des tonnes de photos

Chacun a 10 000 mauvaises photos. Éloignez le vôtre et, en chemin, vous deviendrez non seulement un meilleur photographe, mais aussi un autre type de photographe.

AJ Finch
la source
0

En passant, puisque vous avez mentionné Photoshop et l'éclairage comme domaines d'intérêt possible, Lightroom pourrait être une bonne chose à examiner. Autrement dit, c'est un outil d'édition d'éclairage un peu comme Photoshop. J'ai été vraiment impressionné par la nouvelle version et ce qu'elle peut faire. Cela semble très bien pour des compétences plus techniques que vous pourriez acquérir.

Lien de téléchargement: http://labs.adobe.com/technologies/lightroom4/

Dakos
la source
Merci. J'ai utilisé lightroom, mais en réalité, Adobe Camera Raw a les mêmes fonctionnalités de traitement, et certaines choses avancées ne peuvent pas être faites avec Lightroom seul.
Paolo