Comment améliorer la perception des angles et des proportions?

J'ai un petit problème avec ma perception des angles et des proportions. Bien que je compare certains éléments de mon dessin les uns aux autres, ils semblent bien. Dans un portrait, disons, le sourcil semble être dans une proportion et un angle appropriés avec le nez. Le nez semble bien avec les lèvres et les lèvres semblent bien avec le menton. Mais lorsque la totalité est prise en compte, les résultats sont assez mitigés.

J'ai en fait une photo que j'ai dessinée en me basant sur une photo prise depuis http://lovecastle.org/draw/ :

Comme vous pouvez le voir, la partie du nez au menton est trop courte, tout comme les cheveux de la bouche aux bras. Le front était trop grand, tout comme le nez. Je ne l'ai pas vu jusqu'à ce que mon ami me le signale, et maintenant ça me frappe chaque fois que je vois cette photo. C'est assez douloureux, pour être honnête;)

J'essaie d'éviter de refaire cette erreur, mais c'est beaucoup de travail. Je mesure et compare presque tout contre tout lorsque je dessine, et parfois même après un jour ou deux, je trouve que les effets sont en quelque sorte éteints.

De plus, il y a un autre problème que j'ai avec la mesure stricte. Tendre la main avec un stylet ou un crayon n'est pas exactement fiable, du moins pour moi. Je me lasse assez vite de plisser les yeux, de fermer un œil, d'essayer de verrouiller ma colonne vertébrale, ma main et mon coude exactement dans la même position pour prendre des mesures. Lorsque vous travaillez à partir d'une photo, il suffit de déplacer mon poids sur ma chaise ou de bouger un peu, pour que les proportions tournent mal. J'imagine que des problèmes similaires seraient en vigueur en puisant dans la vie. La personne que vous dessinez bouge un tout petit peu, et les relations entre vos "repères" changent, les formes changent, ainsi que vos proportions.

Alors, ma question est, que puis-je faire à ce sujet? Y a-t-il des exercices ou des exercices particuliers que je peux faire pour progresser plus rapidement dans ce domaine? J'ai trouvé ça:

http://ctrlpaint.com/videos/visual-measuring

mais combien de boîtes pouvez-vous dessiner? J'adorerais faire connaissance avec d'autres exercices, apporter une certaine variété à mes "séances d'entraînement" de dessin. Si de tels exercices pouvaient être effectués en faisant un dessin normal, tant mieux. J'ai vu des gens qui obtiennent juste les proportions et les angles d'un coup d'œil, et je veux travailler vers une telle compétence.

edit: une nouvelle vidéo grea est sortie sur ctrlpaint: http://ctrlpaint.com/blog/measuring-proportion

Très utile!

Voici un exercice de formation des yeux qui m'a aidé avec la perspective et la proportion.

Si vous avez le luxe du temps, laissez votre croquis pendant quelques jours et travaillez sur autre chose. Ensuite, revenez-y, mais au lieu de prendre un outil de dessin, asseyez-vous et comparez votre croquis au matériau source. Prenez quelques minutes pour vraiment vous imprégner. Une fois que vous avez identifié certains domaines sur lesquels vous souhaitez travailler, procédez comme suit:

1. Rappelez-vous votre processus lorsque vous avez esquissé ces zones la première fois. À quoi pensais-tu? Quelles techniques avez-vous employées?
2. Visualisez chaque domaine sur lequel vous souhaitez travailler et comment vous allez procéder pour effectuer les modifications.
3. Prenez ensuite vos outils de dessin et continuez.

Cela ne vous apprendra pas immédiatement à clouer les proportions en un coup d'œil, mais cela m'a aidé à trouver des modèles dans mon travail. Je suis maintenant plus rapide à obtenir des proportions car je suis conscient des domaines qui me manquent généralement.

Encore une remarque: pour améliorer votre habileté à rendre des sujets humains comme l'exemple que vous avez montré, vous ne pouvez jamais passer trop de temps à dessiner des sujets vivants. Développer une compréhension approfondie de l'anatomie et du mouvement amènera votre travail à un autre niveau. Voici un fil d'anatomie sur GD.SE si vous êtes intéressé.

Je pense que vous avez à peu près compris la raison: la discipline. La fatigue et l'ennui sont des éléments essentiels de la condition humaine. Vous avez déjà une assez bonne idée de ce qui doit être fait, il s'agit de le faire maintenant.

Si le résultat est important pour vous, vous devrez maintenant apprendre à être prêt à détruire totalement des sections entières de votre travail afin de le rendre conforme à ce que vous voulez. À ce stade, vous ne semblez pas disposé à faire ce qui est nécessaire pour résoudre les problèmes que vous avez identifiés dans votre dessin.

Une chose que je vois et dont vous n'êtes peut-être pas tout à fait conscient, c'est que l'ensemble du dessin est un peu biaisé de la même manière que l'écriture sur une chaussée est biaisée. Peut-être que vous visualisez le dessin sous un angle qui n'est pas totalement perpendiculaire à votre plan oculaire pendant que vous travaillez dessus. Cela est courant dans des cas comme lorsque l'on travaille sur une table et regarde un sujet. Si c'est le cas avec l'exemple, la plupart des problèmes que vous rencontrez disparaîtront complètement si vous placez le sujet et le dessin sur le même plan.

En remarque: la perspective et la proportion sont des harengs rouges. Si vous mesurez correctement et triangulez tout, la perspective et la proportion suivent gratuitement. Aucune connaissance préalable ni compréhension nécessaires.

Si vous rencontrez des difficultés avec la perspective et la proportion, votre problème peut être que vous ne voyez pas les choses correctement. Fondamentalement, votre cerveau a beaucoup d'images d'objets qui représentent des objets réels (triangles pour le nez, etc.), et vous finissez par dessiner ces motifs au lieu de ce que vous regardez. C'est très courant chez les artistes inexpérimentés. Le front raccourci dans votre dessin est un symptôme courant (les yeux doivent être à mi-chemin entre le menton et le haut de la tête).

Quelques bons exercices pour aider à briser cette habitude:

• Retournez votre image de référence et dessinez-la. Vous obtiendrez une certaine distorsion, mais ce sera un type de distorsion différent, et vous serez probablement surpris des résultats.
• Obtenez quelque chose comme une chaise en bois et dessinez les espaces qui ne sont pas la chaise - les espaces où vous pouvez voir à travers la chaise. Ces espaces ont des formes qui ne sont associées à aucun motif stocké dans votre cerveau, et vous pourrez donc les voir sans aucune interférence. Une fois que vous avez dessiné les espaces, vous pouvez remplir le reste de la chaise.

Une fois que vous avez compris ce qui se passe dans ces exemples, vous pouvez l'appliquer à vos vrais dessins: au lieu de dessiner le nez, dessinez la forme de la chose entre les yeux et la bouche. Vous pouvez également l'utiliser pour dessiner les parties spécifiques de la forme du visage auxquelles vous ne pensez pas habituellement, comme la zone entre le sourcil et l'œil. Vous pouvez également l'utiliser pour commencer à voir les relations entre les points clés du corps (épaules, genoux, coudes, etc.).

Ce concept est à la base du livre " Voir du côté droit du cerveau ", de Betty Edwards, et que je recommande vivement à tout artiste en herbe.

Le dessin ou la peinture a l'air mal mais vous ne savez pas quoi réparer? Quelque chose que j'ai trouvé utile est de me dire: "Supposons que le dessin est très bien ... mais si ce n'est pas le cas, alors qu'est-ce qui pourrait ne pas être?" La voix timide qui surgit, suggérant l'emplacement du nez, la taille de l'œil droit ou ce que vous avez, est toujours honnête et n'a jamais tort.

L'astuce vient de l'écrivain Michael Swan, parlant de l'enseignement, mais c'est bon pour à peu près tout. "Supposons que ma relation se passe bien et que tout va bien ... mais si ce n'était pas le cas, qu'est-ce qui pourrait changer?"

Jetez un œil au schéma de vos deux vues. Notez que les angles sont les mêmes sur les deux. La principale différence entre les deux est que les yeux, le nez et la bouche considérés comme un tout sont un peu bas sur le visage. Il y a un peu trop de front et pas assez de menton. Les cercles ont la même taille sur les deux vues.

Je pense que si vous ajustez le visage très légèrement plus haut, vous serez plus près de faire correspondre les deux.

Ensuite, elle a besoin d'un nez.

Vous aimerez peut-être jeter un œil à un livre d'anatomie humaine comme Greys Anatomy of the Human Body. Il y a une copie en ligne sur Bartleby.com.

Voici quelques différences majeures que j'ai remarquées entre le dessin et l'image originale: La distance entre la lèvre inférieure et la pointe du menton dans le dessin est plus petite que l'image originale, la bouche dans le dessin est plus pleine, semble plus grande, a des différences forme que la bouche dans l'image originale, le nez est également exagéré dans le dessin, et le bout du nez est également différent.

Mon conseil est que vous dessiniez d'abord un croquis avec les bonnes proportions, distances et angles avant d'ajouter des détails, si vous avez des problèmes avec la mesure, je suggère cet exercice: observez la taille des traits du visage et la taille, petite ou grande, les uns par rapport aux autres , essayez de deviner les angles et les distances entre les traits du visage avec votre esprit sans l'aide d'outils, puis mesurez-les avec les outils de mesure appropriés et voyez si vous avez bien deviné, essayez-le avec différents visages dans différentes positions.

Voyez si vous avez remarqué des proportions communes dans certains cas spécifiques, l'étape suivante consiste à essayer de dessiner des angles et des distances spécifiques sans l'aide d'outils, puis utilisez des outils pour voir à quel point vous vous éloignez, ajustez en conséquence et votre esprit apprendra de vos erreurs avec le temps et la pratique.

Pratiquez-le avec de nombreux dessins jusqu'à ce que vous n'ayez plus besoin d'outils, ce sera d'abord un effort conscient, mais votre inconscient le fera sans effort, comme lorsque vous apprenez à conduire, consultez également la chaîne YouTube Proko, il a des vidéos sur la façon dont pour dessiner des visages dans différentes positions.

La solution au problème des proportions est le "croquis rapide", cela peut prendre beaucoup de temps mais pas plus que toute autre manière, c'est le meilleur processus pour résoudre ce problème. (essayez également de corriger rapidement les erreurs, tout doit être rapide pour permettre à votre cerveau d'apprendre) ces différentes lignes droites inclinées avec votre crayon, cela résoudra complètement le problème mais cela prend aussi du temps. Le processus d'apprentissage de ces éléments de base en dessin prend beaucoup de temps et d'efforts, vous devez donc être patient jusqu'à ce que vous obteniez de bons résultats.